क्या आप वहां जाना चाहते हैं और फिल्में बनाना शुरू करना चाहते हैं? यह जानना मुश्किल लग सकता है कि कहां से शुरू करें। मेकअप कौन करेगा? मैं कंप्यूटर ग्राफिक्स का उपयोग कैसे करूं? मैं उस कार का पीछा कैसे करूंगा? यदि आपके मन में इस तरह के प्रश्न हैं, तो दृश्य-श्रव्य फिल्म निर्माण की मूल बातें जानने के लिए पढ़ें।
कदम
5 का भाग 1: आवश्यक चीजों को इकट्ठा करना

चरण 1. एक कैमरा प्राप्त करें।
अधिकांश शौकिया फिल्म निर्माता पेशेवर दिखने वाली फिल्में बनाने के लिए सस्ते कैमरों का उपयोग करते हैं। अन्य लोग अपने "घरेलू" रूप को "शैली" के रूप में उपयोग करते हैं। आपको जिस प्रकार के कैमरे की आवश्यकता होगी उसे परिभाषित करें और अपने बजट के भीतर एक मॉडल की तलाश करें। फिल्म कैमरे कीमत में बहुत भिन्न हो सकते हैं, कुछ आर $ 10,000 से अधिक के साथ। यदि आपके पास अपेक्षाकृत सस्ता कैमरा है, तो ऐसी कहानी की शूटिंग पर विचार करें जो इस "घरेलू" पहलू से मेल खाती हो।
- R$500 से R$1500 तक की कीमतों के साथ कई घरेलू कैमकोर्डर हैं। कैनन और पैनासोनिक जैसी कंपनियों के पास अपेक्षाकृत सस्ते, पोर्टेबल मॉडल हैं। फिल्माई गई फ़ाइलों को स्थानांतरित करने में आसानी के कारण, यहां तक कि आईफ़ोन और आईपैड भी अच्छे विकल्प हैं, क्योंकि उनके पास कुशल कैमरे हैं। इस तरह, अलग कैमरे पर खर्च करने की आवश्यकता नहीं हो सकती है। कुछ सेल फोन लेंस किट हैं जो आपके फुटेज को एक नया रूप देने में आपकी मदद कर सकते हैं। सस्ते कैमरे भी अच्छे परिणाम दे सकते हैं: फिल्म "ब्लेयर विच" को इस्तेमाल किए गए डिजिटल कैमरे से शूट किया गया था।
- आप सोनी और पैनासोनिक के अच्छे मॉडल R$1500 और R$3000 के बीच कहीं भी पा सकते हैं। इस मूल्य श्रेणी के कैमरों का उपयोग विभिन्न वृत्तचित्रों और यहां तक कि फीचर फिल्मों जैसे "मार एबर्टो" के फिल्मांकन में किया जाता है। यदि आप रिकॉर्डिंग को गंभीरता से लेना चाहते हैं और अधिक फिल्में बनाना चाहते हैं, तो गुणवत्ता वाले कैमरे में निवेश करें।
- iMovie सॉफ़्टवेयर (iPhone, iPod Touch, iPad और Macbooks के लिए उपलब्ध) आपको तेज़, पेशेवर रूप से तैयार संपादन करने देता है।

चरण 2. तय करें कि आप फिल्म को कैसे संपादित करेंगे।
जब तक आप कुछ शिल्प कार्य नहीं करना चाहते हैं और फिल्म को क्रम में रिकॉर्ड करना चाहते हैं और बिना अलग-अलग टेक (जो बहुत समय लेने वाला हो सकता है) के बिना, आपको फुटेज को कंप्यूटर में आयात करने की आवश्यकता होगी। मुफ्त और बुनियादी संपादन सॉफ्टवेयर (पीसी के लिए विंडोज मूवी मेकर और मैकिंटोश के लिए आईमूवी) हैं जो आपको फिल्म को संपादित करने, सूरज को मिलाने और यहां तक कि क्रेडिट जोड़ने की सुविधा देते हैं।
अधिक जटिल पेशेवर सॉफ़्टवेयर का उपयोग करना संभव है जैसे कि AVID FreeDV या वीडियो एडिट मैजिक। यदि आप उन्हें नहीं प्राप्त कर सकते हैं, तो ओपन शॉट और लाइट वर्क्स जैसे अन्य निःशुल्क पेशेवर टूल हैं।

चरण 3. एक स्थान खोजें।
अपने शयनकक्ष में एक अंतरिक्ष महाकाव्य फिल्माना मुश्किल है, इसलिए आपके लिए उपलब्ध स्थानों पर विचार करें और विचार करें कि आप उनमें कौन सी कहानियां बता सकते हैं। फिल्म "द क्लर्क" एक सुविधा स्टोर में काम करने वाले कई युवकों के इर्द-गिर्द घूमती है। सुविधा स्टोर तक पहुंच के बिना, उत्पादन मुश्किल होगा।
व्यवसाय और रेस्तरां आमतौर पर शौकिया फिल्म निर्माताओं को फिल्मांकन के लिए प्राप्त करने के बारे में बहुत खुले नहीं हैं, लेकिन यह पूछने में कोई दिक्कत नहीं है। एक फिल्म का हिस्सा बनने के विचार से बहुत से लोग उत्साहित हो जाते हैं।

चरण 4. मदद करने के इच्छुक लोगों को खोजें।
बहुत कम अपवादों को छोड़कर, एक फिल्म बनाने में लोगों के एक समूह को एक कहानी को खींचने के लिए इकट्ठा करना शामिल होता है जिसे बताया जाना चाहिए। आपको सहायकों और अभिनेताओं की आवश्यकता होगी। इच्छुक पार्टियों को खोजने के लिए दोस्तों को कॉल करें या फेसबुक पर प्रोडक्शन साझा करें। यदि आप सेवा के लिए किसी को भुगतान नहीं कर सकते हैं, तो इसे शुरू से ही स्पष्ट कर दें।
यदि आप एक कॉलेज शहर में रहते हैं, तो अभिनय और कला पाठ्यक्रमों के बोर्ड में कुछ यात्रियों को पोस्ट करने पर विचार करें। आप इस बात से चकित होंगे कि परियोजना में भाग लेने के लिए कितने लोग उत्साहित होंगे।
5 का भाग 2: मूवी लिखना

चरण 1. एक दृश्य कहानी की कल्पना करें।
चूंकि फिल्में अक्सर अनिवार्य रूप से दृश्य कहानियां होती हैं, पहला कदम एक विचार के साथ आना है कि आप फिल्म को बदलना चाहते हैं। इस बिंदु पर सब कुछ विस्तार से करना जरूरी नहीं है, बस साजिश का मूल विचार है।
- उन फिल्मों के बारे में सोचें जिन्हें आप देखना पसंद करते हैं या जिन किताबों को आप पढ़ना पसंद करते हैं: उन्हें क्या दिलचस्प बनाता है? क्या यह पात्र, दृश्य, विषय या क्रिया है? कोई फर्क नहीं पड़ता, अपनी फिल्म की योजना बनाते समय विचाराधीन तत्व को याद रखें।
- उपलब्ध प्रॉप्स, लोकेशन और एक्टर्स की एक लिस्ट इकट्ठी करें और उसी के अनुसार फिल्म को विकसित करें। आपके पास जो भी विचार हैं, उन्हें कागज पर रखें, चाहे वह किसी सपने पर आधारित हो या आपके द्वारा पढ़ी गई किसी समाचार पर आधारित हो। आप इस मूल विचार से कथानक का निर्माण करेंगे।

चरण 2. विचार को कहानी में बदलें।
कहानी के निर्माण के लिए आवश्यक पात्र हैं: नायक कौन है? वह क्या चाहता है? आपको क्या हासिल करने से रोकता है? वह कथानक में किन परिवर्तनों से गुजरेगा? ऐसे सवालों के जवाब देने में सक्षम होने का मतलब है कि आप एक बेहतरीन कहानी की ओर बढ़ रहे हैं।
- माना जाता है कि सभी कहानियों में दो बुनियादी परिसर होते हैं: एक नायक यात्रा पर निकलता है या कोई अजनबी आता है और दुनिया के काम करने के तरीके को बदल देता है।
- कहानी की शुरुआत होनी चाहिए (जहां सेटिंग और पात्रों को पेश किया जाता है), एक मध्य (जहां संघर्ष बढ़ता है) और एक अंत (जहां संघर्ष हल हो जाता है)।

चरण 3. एक स्क्रिप्ट लिखें।
स्क्रिप्ट कहानी के क्षणों को अलग-अलग दृश्यों में अलग करती है जिन्हें फिल्माया जा सकता है। जितना आप दृश्यों की शूटिंग करना चाहते हैं, उतना ही वे आपके दिमाग में आते हैं, फिल्म की योजना बनाना, दृश्य दर दृश्य, पहले से ही सबसे अच्छा है।
- एक स्क्रिप्ट में संवाद (चरित्र द्वारा अलग किया गया), क्रियाएँ और कथानक का प्रदर्शन होता है। प्रत्येक दृश्य एक संक्षिप्त विवरण ("इंटीरियर, नाइट, माइकल हाउस", उदाहरण के लिए) के साथ शुरू होना चाहिए।
- लिखते समय बजट पर विचार करें। शायद कहानी बेहतर काम करती है यदि आप महाकाव्य आधे घंटे का पीछा करते हैं और इसके बाद सीधे जाते हैं। उदाहरण के लिए, क्या हुआ, यह सोचकर आप नायक के साथ पट्टियों में फिल्म शुरू कर सकते हैं।

चरण 4. मूवी स्टोरीबोर्ड बनाएं।
एक स्टोरीबोर्ड फिल्म के एक तैयार संस्करण से ज्यादा कुछ नहीं है, जैसे कॉमिक बुक। इसे बड़े पैमाने पर करें, केवल मुख्य दृश्यों या संक्रमणों को चित्रित करें, या छोटे पैमाने पर, सभी शॉट्स और फ़्रेमों को आरेखित करें।
स्टोरीबोर्ड का उपयोग करने से उत्पादन अधिक सुचारू रूप से चलता है, साथ ही कठिन-से-फिल्मी दृश्यों का अनुमान लगाने में मदद मिलती है। इसका उपयोग नहीं करना संभव है, लेकिन स्टोरीबोर्ड बनाने से आपको फिल्म का बेहतर दृश्य मिलेगा और टीम को अपनी दृष्टि को समझाने का तरीका पता चलेगा।
भाग ३ का ५: दृष्टि से सोचना

चरण 1. फिल्म के सौंदर्य का विकास करें।
चूंकि फिल्में दृश्य हैं, इसलिए "सौंदर्यशास्त्र और संवेदनाओं" के बारे में सोचने में समय व्यतीत करें। इन दो उदाहरणों की तुलना करें: द मैट्रिक्स, जो हरा-भरा और थोड़ा मोनोक्रोमैटिक है, जो डिजिटल होने की भावना पैदा करता है, और द डबल मैन, जिसे कार्टून छवि बनाने के लिए रोटोस्कोप के साथ डिजिटाइज़ किया गया है।

चरण 2. क्या आप चाहते हैं कि फिल्म में विस्तृत रूप से संपादित शॉट्स हों या "रॉ" हैंडहेल्ड कैमरा लुक हो?
उदाहरण के लिए, लार्स वॉन ट्रायर की फिल्म मेलानचोलिया पर विचार करें: उद्घाटन को एक उच्च गति वाले कैमरे से शूट किया गया था, जिसने धीमी गति में एक द्रव छवि उत्पन्न की। फिल्म के बाकी हिस्सों को हाथ में कैमरे के साथ शूट किया गया था, जो फिल्म के संघर्षों के लिए टोन सेट कर रहा था।

चरण 3. वेशभूषा और सेट डिजाइन करें।
आप फिल्म को कैसे सेट करना चाहते हैं? क्या इसे वास्तविक स्थान पर फिल्माना संभव है या क्या आपको एक सेट स्थापित करने की आवश्यकता है? 60 और 70 के दशक के महान महाकाव्यों के मनोरम आंदोलनों ने विस्तृत स्थान और बंद स्टूडियो को मिला दिया। फिल्म द शाइनिंग के दृश्यों को ओरेगन में एक स्की केबिन में शूट किया गया था, जबकि डॉगविल को एक ब्लैक स्टूडियो में फिल्माया गया था, जिसमें प्रॉप्स के रूप में इमारतों के संकेत थे।
दर्शकों को चरित्र लक्षण बताने के लिए फिल्में वेशभूषा पर निर्भर करती हैं। उदाहरण के लिए मेन इन ब्लैक को याद करें।

चरण 4. प्रकाश व्यवस्था के बारे में सोचें।
कुछ फिल्मों में विसरित प्रकाश होता है जो अभिनेताओं को और अधिक आकर्षक बनाता है, एक सपने जैसा एहसास पैदा करता है, जबकि अन्य वास्तविकता के करीब प्रकाश व्यवस्था पसंद करते हैं। अन्य आगे बढ़ते हैं और कठोर और खतरनाक रोशनी का उपयोग करते हैं। फिल्म देखें डोमिनोज़ - द बाउंटी हंटर प्रकाश व्यवस्था का विश्लेषण।

चरण 5. सेट सेट करें या स्थानों की तलाश करें।
यदि आप वास्तविक स्थानों पर शूट करना चाहते हैं, तो शूट के लिए उपलब्ध स्थान खोजें। यदि आप किसी स्टूडियो में काम करने जा रहे हैं, तो इसे सेट अप करें।
वास्तविक स्थानों का उपयोग करना अधिक व्यावहारिक है। हरे रंग की पृष्ठभूमि नकली हो सकती है, लेकिन उनका उपयोग करना संभव है। जान लें कि एक कमरे को एक जैसा दिखने की तुलना में एक रेस्तरां में शूट करना आसान है।
भाग ४ का ५: टीम का चयन

चरण 1. एक निर्देशक चुनें।
वह चालक दल और कलाकारों के बीच संबंध बनाते हुए फिल्म के रचनात्मक पहलू को नियंत्रित करेगा। यदि आपके पास फिल्म के लिए कोई विचार है और आप जानते हैं कि यह कैसा दिखना चाहिए, तो आप कह सकते हैं कि आप निर्देशक हैं। यदि आप दूसरों को निर्देशित करने में अच्छे नहीं हैं या हर किसी को बॉस करने में सहज नहीं हैं, तो किसी को निर्देशित करने या किराए पर लेने के लिए एक अलग दृष्टिकोण अपनाएं और अपने विचार को उन तक पहुंचाने का प्रयास करें। आप अभी भी मुख्य कलाकारों को कास्ट करने में सक्षम होंगे, फिल्मांकन की देखरेख करेंगे और जहाँ आप आवश्यक समझते हैं, वहाँ राय प्रदान करेंगे।

चरण 2. फोटोग्राफी का एक निदेशक चुनें।
यह पेशेवर यह सुनिश्चित करने का प्रभारी होगा कि शूटिंग अच्छी तरह से हो, प्रकाश व्यवस्था स्थापित करना और निर्णय लेना, सामान्य निदेशक के साथ, दृश्यों को कैसे फ्रेम और शूट करना है। वह कैमरा और लाइट टीमों को कमांड करता है या लघु फिल्मों पर कैमरा संचालित करता है।

चरण 3. एक कला निर्देशक खोजें।
यह व्यक्ति निर्देशक की रचनात्मक दृष्टि के अनुसार सेट और वेशभूषा को असेंबल करने के साथ-साथ सभी आवश्यक प्रॉप्स को इकट्ठा करने का प्रभारी होगा।
कला निर्देशक बाल और छोटी प्रस्तुतियों के लिए श्रृंगार के लिए भी जिम्मेदार है। बड़ी प्रस्तुतियों पर, उनके पास प्रत्येक विभाग के लिए सहायक होते हैं, जो उन सभी की देखरेख करते हैं।

चरण 4. ध्वनि और संगीत के प्रभारी किसी को छोड़ दें।
फिल्मांकन के दौरान संवाद को रिकॉर्ड करने की आवश्यकता होती है, जबकि ध्वनि प्रभाव (जैसे कि गोलियां और विस्फोट) और फॉली इफेक्ट (पदचिह्न, दरवाजे, आदि) बाद में बनाए जाने की आवश्यकता होती है। गाने खरीदे या रिकॉर्ड किए जाने चाहिए। फिल्म से सभी ध्वनि को पोस्ट प्रोडक्शन में वीडियो के साथ मिश्रित और समन्वयित करने की आवश्यकता है। याद रखें कि संगीत को ज़ोरदार नहीं होना चाहिए: यह पृष्ठभूमि में हो सकता है, बहुत कम, बस दृश्य सेट करने में मदद करता है।

चरण 5. कलाकारों का चयन करें।
कुछ शुरुआती अभिनेता कम बजट की फिल्मों पर ही अपने पोर्टफोलियो से काम कर सकते हैं। बेशक, आपकी फिल्म में किसी ऐसे व्यक्ति का होना बहुत अच्छा होगा, जिसे आप जानते हैं, लेकिन आपको एक बेहतरीन फिल्म सुनिश्चित करने के लिए अभिनेताओं की ताकत का लाभ उठाना सीखना चाहिए। अगर आपको फिल्म में एक पुलिस वाले की जरूरत है, तो एक पुलिस वाले को ढूंढें जिसे आप जानते हैं और देखें कि क्या वे आपके साथ कुछ दृश्यों को शूट करने के इच्छुक हैं। बस सावधान रहें कि पुलिस अधिकारी की उपस्थिति में कुछ भी अवैध फिल्म न बनाएं। यदि आपको कॉलेज के प्रोफेसर की आवश्यकता है, तो किसी विश्वविद्यालय से संपर्क करें।
- अभिनेताओं का परीक्षण करें। यदि आप जानते हैं कि उनमें से एक को एक दुखद दृश्य में रोने की आवश्यकता होगी, तो देखें कि क्या वह ऐसा कर सकता है इससे पहले कि आप उसे किराए पर लें।
- शेड्यूलिंग विरोधों से बचें: जब आपको उनकी आवश्यकता हो तो अभिनेताओं को उपलब्ध होना चाहिए।
- उन दृश्यों से सावधान रहें जो अभिनेताओं को चोट पहुँचा सकते हैं।
भाग ५ का ५: फिल्मांकन और संपादन

चरण 1. उपकरण इकट्ठा करें और उसका परीक्षण करें।
आपको कम से कम एक वीडियो कैमरा की आवश्यकता होगी। एक तिपाई भी उपयोगी होगी - स्थिर विमानों पर कैमरे को स्थिर रखने के लिए - साथ ही साथ प्रकाश और ध्वनि उपकरण।
फिल्म कुछ परीक्षण। अभिनेताओं को कैमरे के सामने अभ्यास करने में सक्षम होना चाहिए और चालक दल को अच्छी तरह से समन्वयित होना चाहिए।

चरण 2. हर चीज की सावधानीपूर्वक योजना बनाएं।
बाद में आसान संपादन के लिए प्रत्येक दृश्य के सर्वश्रेष्ठ शॉट्स को चिह्नित करें। अपने इच्छित दृश्य को खोजने के लिए बहुत सारे खराब फुटेज देखने के बाद संपादन समय लेने वाला और थकाऊ हो जाएगा।
सुनिश्चित करें कि प्रत्येक शूट की शुरुआत में क्या करना है, इसके बारे में सभी को पता है। एक यात्रा कार्यक्रम वितरित करें, जिसे दृश्य-श्रव्य दुनिया में दिन के क्रम के रूप में जाना जाता है, प्रक्रिया की शुरुआत में सभी को ताकि शूटिंग के समय हर कोई अपनी भूमिका जान सके।

चरण 3. मूवी
आपके द्वारा लिए गए निर्णय "पेशेवर मूवी" से "होम मूवी" को अलग कर देंगे।
एक ही सीन के कई एंगल को शूट करना इसे एडिटिंग में और भी दिलचस्प बनाता है। एक सामान्य नियम के रूप में, प्रत्येक दृश्य को खुले, मध्यम और बंद शॉट्स में शूट करें।

चरण 4. फिल्म संपादित करें।
वीडियो फ़ाइलों को अपने कंप्यूटर पर स्थानांतरित करें और उन फ़ाइलों की पहचान करें जिनका आप उपयोग करेंगे। फाइलों के साथ किसी न किसी कट को इकट्ठा करें। आप फिल्म को कैसे संपादित करते हैं, यह अंतिम परिणाम को काफी हद तक प्रभावित करता है।
- त्वरित कट दर्शकों की रुचि को बनाए रखते हैं और एक्शन के स्वर को सेट करते हैं, लेकिन लंबे, बिना कटे दृश्यों का भी प्रभाव पड़ता है। बस ध्यान रहे कि फिल्म बोरिंग न हो। एक उदाहरण के रूप में, फिल्म थ्री मेन इन कॉन्फ्लिक्ट की शुरुआत देखें।
- प्रत्येक दृश्य के लिए सही माहौल और मनोदशा स्थापित करने के लिए साउंडट्रैक के अनुसार संपादित करें।
- एक ही दृश्य में हो रही विभिन्न चीजों को शीघ्रता से दिखाने के लिए कई कोणों के बीच काटें। कई छोटी क्लिप बनाने और उन्हें ब्लेंड करने के लिए सॉफ़्टवेयर के क्रॉप टूल का उपयोग करें। आपको इसे जल्दी से समझ लेना चाहिए: यह न भूलें कि आपके कंप्यूटर पर गलतियों को पूर्ववत करना संभव है।

चरण 5. ध्वनि प्रभाव और संगीत को सिंक करें।
साउंडट्रैक को रिकॉर्ड की गई ध्वनि के साथ मिलकर काम करना चाहिए ताकि आप डायलॉग को ज़ोर से और स्पष्ट रूप से सुन सकें। यदि आवश्यक हो तो महत्वपूर्ण भागों को फिर से रिकॉर्ड करें।
यदि आप फिल्म को वितरित करने की योजना बना रहे हैं, तो उस संगीत का उपयोग करने से बचें जो आपका नहीं है। अधिक अनुभव प्राप्त करने वाले कुशल संगीतकारों की तलाश करें और उन्हें फिल्म के लिए एक विशेष साउंडट्रैक बनाने के लिए कहें।

चरण 6. शीर्षक और क्रेडिट बनाएं।
टीम को सूचीबद्ध करना और कास्ट करना न भूलें। मैं खुशी-खुशी उन लोगों के लिए धन्यवाद की एक सूची शामिल करूंगा जिन्होंने फिल्मांकन का समर्थन किया या इसे संभव बनाया। हमेशा सरल रहो!

चरण 7. फिल्म निर्यात करें।
यदि आप इंटरनेट पर या सिनेमाघरों में फिल्म का प्रचार करना चाहते हैं, तो इसके कुछ हिस्सों का चयन करें और एक ट्रेलर बनाएं। कथानक को बहुत अधिक न दें, बल्कि दर्शकों का ध्यान आकर्षित करने का प्रयास करें।
फिल्म को इंटरनेट पर डालना न भूलें। अगर इसे किसी त्योहार या सिनेमा में स्वीकार किया जाता है, तो इसे इंटरनेट पर वितरित न करें, क्योंकि इससे फिल्म की आय में कमी आएगी। उत्पादन को बढ़ावा दें
टिप्स
- ध्वनि और प्रकाश व्यवस्था बहुत महत्वपूर्ण हैं: अच्छी ध्वनि पिक-अप (जहाँ आप आवाज़ों को स्पष्ट रूप से सुन सकते हैं) आवश्यक है। अच्छी लाइटिंग फिल्म को देखने लायक बनाती है। बाहर बहुत अधिक खर्च किए बिना फिल्म को हल्का करने के लिए, सुबह या देर दोपहर को बादल या पूरी तरह से धूप वाले दिन में शूटिंग करना चुनें। अभिनेता के चेहरे के अंधेरे पक्ष से प्रकाश को उछालने के लिए स्टायरोफोम या एल्यूमीनियम की एक शीट का उपयोग किया जा सकता है। रात में शूट करने के लिए आर्टिफिशियल लाइट का इस्तेमाल करें।
- कुछ बुनियादी नियमों का पालन करें, जैसे कि तिहाई का नियम (मानसिक रूप से स्क्रीन को तीन लंबवत तिहाई में विभाजित करें, छवि को हमेशा दाहिने तीसरे पर केंद्रित करें)। चरित्र को स्क्रीन के केंद्र में छोड़कर अंत में एक गैर-पेशेवर रूप बनाता है।
- फिल्म के सभी विवरणों की योजना बनाना आवश्यक नहीं है। कहानी और पटकथा को अच्छी तरह से जानें, लेकिन यह जान लें कि थोड़ा सा सुधार, जब अच्छी तरह से किया जाता है, तो फिल्म को और अधिक यथार्थवादी स्वर दे सकता है।
- अपनी फिल्म को अलग दिखाने का तरीका खोजें, चाहे वह कहानी हो या अलग फोटोग्राफी: दर्शकों को यह महसूस होना चाहिए कि वे कुछ अनोखा देख रहे हैं।
- आलोचनात्मक दृष्टि से कई फिल्में देखें - न केवल क्रिया या दिशा पर ध्यान केंद्रित करें, बल्कि उस शैली और तरीके को समझें जिसमें ध्वनि और प्रकाश का उपयोग किया जाता है। गलतियों को भी देखें और आप अपनी फिल्म से अधिक राहत महसूस करेंगे। घर पर फिल्म देखते समय, सामान्य ज्ञान और रिकॉर्डिंग त्रुटियों को खोजने के लिए इंटरनेट पर इसके बारे में खोजें।
- डॉक्यूमेंट्री की शूटिंग के दौरान स्क्रिप्ट या स्टोरीबोर्ड विकसित करना आवश्यक नहीं है। एक विचार के साथ आओ, फिल्म के उद्देश्य को परिभाषित करें, और उस परिप्रेक्ष्य के बारे में सोचें जिसे आप बताना चाहते हैं। संपादन और पोस्ट-प्रोडक्शन पर अपने प्रयासों पर ध्यान केंद्रित करते हुए, जितना संभव हो सके बाहर जाएं और कैप्चर करें।
- जब आप फिल्म पूरी कर लें तो उसे दुनिया के साथ साझा करें। इसे त्योहारों पर जमा करें या इंटरनेट पर साझा करें: ये विभिन्न प्रकार की प्रसिद्धि के दो रास्ते हैं।
- अन्य फिल्मों के संगीत का प्रयोग न करें क्योंकि यह चोरी है। एक मूल या मुफ्त साउंडट्रैक का प्रयोग करें।
- अगर आप कैमरा नहीं पकड़ना चाहते हैं तो ट्राइपॉड का इस्तेमाल करें।
- एक विचार पत्रिका रखें और जब भी आपको प्रेरणा की आवश्यकता हो, इसे देखें।
नोटिस
- स्क्रिप्ट के साथ आने पर विचारों की चोरी न करें। आपके सभी विचार यथासंभव मौलिक होने चाहिए। याद रखें कि आपका बजट सीमित है और बाहर खड़े होने का एकमात्र तरीका मूल होना है।
- किसी ऐसे स्थान पर शूटिंग करते समय जो आपका नहीं है, जैसे कि एक रेस्तरां, मालिक से अनुमति मांगें। इस तरह, उत्पादन कानूनी रूप से किया जाएगा और जटिलताओं से बच जाएगा। आगे की पूछताछ से बचने के लिए लिखित अनुमति प्राप्त करें।